Lina’s haussmann

Location : 2, Bd Haussmann 75009 Paris

Date : 2026

Area / Surface : 130 m²

Budget :  N/A

Pictures copyright: David Foessel

Collaborators: Chanelle Fillastre, Andréa Vinzant

lina’s Haussmann

With its new flagship store on the Grands Boulevards, Lina’s is embarking on a new chapter in its history. The brand, an iconic fixture of the Parisian landscape for decades, is refreshing its image without losing sight of what made it successful. Tasked with designing this new concept, the agency conceived a project that draws on Parisian architectural identity to reinvent the brand experience.

Reinterpreting the Parisian DNA

The project draws on a set of references directly borrowed from the capital’s architectural vocabulary. Wooden parquet floors, white ceramic tiles, stucco elements, and brass details come together to create a familiar setting with a modern twist. The stone counter evokes the stonework of Haussmannian basements, while the dark green furnishings draw inspiration from the furniture and landscaping of Parisian gardens. Together, these elements create an instantly recognizable identity that is both rooted in its context and resolutely contemporary.

Showcasing the product

Located at the corner of the building, a long counter serves as the centerpiece of the project. Overlooked by a large circular stucco ceiling, it becomes the heart of the space and draws attention to the offerings. The ceiling’s geometry, combined with precise lighting design, creates a dramatic showcase for the products and guides the visitor’s journey from the moment they enter the restaurant.

This theatricality is set within a particularly bright environment, dominated by a palette of white and mineral tones. The white-speckled ceramic tile floor, the counter clad in light-colored cement panels, and the white stucco ceiling come together to form a simple, luminous setting, designed as a showcase for Lina’s offerings.

Diversifying Uses and Postures

Centered around this unifying element, the space unfolds into a series of areas dedicated to on-site dining. In contrast to the bright, mineral-toned world of the counter, the dining areas cultivate a more subdued, almost domestic atmosphere. Here, the materials and colors shift to accommodate a different rhythm (to accompany a change of pace): that of time spent on-site, of taking a break, and of conviviality.

The furniture was designed to offer different ways of using the space, whether for quick meals, leisurely lunches, or informal work sessions. The oak benches and seats draw inspiration from the curved wooden slats of Parisian benches, while the dark green finishes extend the references to the capital’s gardens and street furniture. Brass details—handrails, table rims, and finishes—add precision and refinement to the overall design.

The bronze mirrors, wood tones, and darker palette create an environment that feels significantly more intimate than the counter area. The light here is softer, the reflections warmer, and the perspectives more enveloping. This part of the project is designed as a refuge amid the hustle and bustle of the Grands Boulevards, a space where one chooses to linger. Where the counter showcases the brand’s movement, products, and energy, the lounge invites guests to settle in, chat, or simply take a break. This duality between public and domestic spaces is one of the founding principles of the new Lina’s concept.

lina’s haussmann

Avec son nouveau flagship des Grands Boulevards, Lina’s engage une nouvelle étape de son histoire. L’enseigne, emblématique du paysage parisien depuis plusieurs décennies, renouvelle son image sans renier ce qui a fait son succès. Chargée de concevoir ce nouveau concept, l’agence imagine un projet qui puise dans l’identité architecturale parisienne pour réinventer l’expérience de la marque.

Chargée de concevoir ce nouveau concept, l’agence a imaginé un projet inspiré de l’identité architecturale parisienne, afin de réinventer l’expérience de la marque.

Réinterpréter l’ADN parisien

Le projet s’appuie sur un ensemble de références directement empruntées au vocabulaire architectural de la capitale. Parquet en bois, faïences blanches, éléments en staff et détails en laiton composent un décor familier dont l’écriture a été réactualisée. Le comptoir minéral évoque les appareillages de pierre des soubassements haussmanniens tandis que les agencements vert foncé puisent leur inspiration dans le mobilier et les aménagements des jardins parisiens. L’ensemble construit une identité immédiatement reconnaissable, à la fois ancrée dans son contexte et résolument contemporaine.

mettre en scène le produit

Situé à l’angle du bâtiment, un long comptoir constitue la pièce maîtresse du projet. Surplombé par un large plafond circulaire en staff, il devient le cœur de l’espace et concentre l’attention sur l’offre proposée. La géométrie du plafond, associée à un travail précis sur la lumière, crée une véritable mise en scène du produit et accompagne le parcours du visiteur dès son entrée dans le restaurant.

Cette théâtralité s’inscrit dans un environnement particulièrement lumineux, dominé par une palette de tons blancs et minéraux. Le sol en faïence à pastilles blanches, le comptoir habillé de panneaux de ciment clairs et le plafond en staff blanc composent un décor sobre et lumineux, conçu comme un écrin pour l’offre Lina’s.

Diversifier les usages et les postures

Autour de cet élément fédérateur, l’espace se déploie dans une succession de zones dédiées à la consommation sur place. En contraste avec l’univers lumineux et minéral du comptoir, les espaces de restauration développent une atmosphère plus feutrée, presque domestique. Ici, les matériaux et les teintes évoluent pour accompagner un autre rythme (pour accompagner un changement de rythme) : celui du temps passé sur place, de la pause et de la convivialité.

Le mobilier a été conçu pour offrir différentes manières d’occuper le lieu, entre repas rapides, déjeuners prolongés ou moments de travail informels. Les banquettes et assises en chêne s’inspirent des lattes de bois cintrées des bancs parisiens, tandis que les agencements vert foncé prolongent les références aux jardins et au mobilier urbain de la capitale. Des détails en laiton — barres d’appui, cerclages de tables et finitions — apportent précision et raffinement à l’ensemble.

Les miroirs bronze, les tonalités boisées et la palette plus sombre créent un environnement sensiblement plus intime que celui du comptoir. La lumière y est plus douce, les reflets plus chauds et les perspectives plus enveloppantes. Cette séquence du projet est pensée comme un refuge au sein de l’agitation des Grands Boulevards, un espace où l’on choisit de s’attarder. Là où le comptoir met en scène le mouvement, le produit et l’énergie de la marque, la salle invite à s’installer, à échanger ou simplement à faire une pause. Cette dualité entre espace public et espace domestique constitue l’un des principes fondateurs du nouveau concept Lina’s.